“Occhi come il mare” è il nuovo singolo di Malakiia feat. Freddo

Da venerdì 10 marzo 2023 sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale “OCCHI COME IL MARE” (LaPOP), il nuovo singolo di MALAKIIA con il featuring di Freddo.

 
In “Occhi come il mare” ci sono due mondi che si uniscono: quello di Malakiia e di Freddo. Questo brano vuole dar luce alla speranza. La luce che vediamo dentro gli occhi delle persone, quella che forse potrà salvarci, o quella che probabilmente ci distruggerà; forse noi rimarremo inconsapevoli di cosa ci sta accadendo mentre guardiamo quella luce, siamo distratti, vorremmo che non finisse mai, ma contemporaneamente sappiamo che quella luce lì, ci fa bene quanto ci fa male. Probabilmente ce ne siamo innamorati, ma infondo lei è lì soltanto per riscaldarci, per farsi guardare, per far ammirare la sua bellezza.
 
«Occhi come il mare è la speranza che non muore mai, dentro ognuno di noi», con questa frase l'artista riassume il concetto della nuova release.
 
 
Presalva il brano: https://lapop.lnk.to/occhicomeilmare
 
 
Con “Occhi come il mare”, Malakiia ha optato per un visual video a cura di Vivo Rec Film. Nel video, i colori diventano con l’artista i protagonisti del visual, girato sulla terrazza di un palazzo completamente vuota e asettica: due teli e un outfit dedicato, i cui colori che riflettono accuratamente il mood del brano. In “Occhi come il mare”, il colore è l’arancione. Il visual è il secondo capitolo, dopo “Sole d’inverno”, di una trilogia a tre tinte, a cui hanno collaborato: Maicol Malizia (organizzazione, produzione, shooting); Adrian Scerbina (fotografia e montaggio); Erika Poltronieri (make-up).
 
 
Guarda qui il videoclip: https://youtu.be/UpVLfhzD4PE
 
 
Biografia
Francesca Fucci, in arte Malakiia, è nata il 26 novembre 1996 in un piccolo paese in provincia di Avellino.
Fin dalla tenera età inizia a prendere le sue prime lezioni di canto, passione che porterà avanti col passare del tempo. A poco a poco, inizia ad avvicinarsi sempre di più al mondo della produzione elettronica e impara a suonare più strumenti. Questa combinazione permette all'artista di crescere sia a livello musicale che nella vita personale. All'età di 22 anni decide di fare le valige e partire, sceglie come meta l'Emilia-Romagna, perché ha sempre amato questo posto. Si stabilisce a Ferrara, dove inizia ad aprirsi verso nuove sperimentazioni e a scoprire nuovi suoni, nuovi mondi, nuove persone che finalmente al lato “elettronico” del panorama musicale italiano. “Malakiia è un mesh up di musica italiana R&B influenzata dal mondo Neo Soul ed elettronico, un nuovo genere che si sta creando nel mio mondo, non saprei descriverlo ma solo suonarlo” afferma l’artista. Da sempre è alla ricerca della perfezione, di un suo modo di essere, della sua musica, e di uno stile che rappresenti tutto quello che vive e crea giorno per giorno. Al momento sta lavorando all'uscita del suo primo EP ufficiale con LaPOP.
 
Dopo “Sole d’inverno” arriva “Occhi come il mare”, il nuovo singolo di Malakiia in radio e in digitale dal 10 marzo 2023.

Vasco Barbieri: sabato 11 marzo live a Barletta in apertura a Fry Moneti dei Modena City Ramblers

 

Il cantautore romano sarà live al Caffè Letterario di Barletta sabato 11 marzo 2023 alle ore 21 in apertura a Fry Moneti dei Modena City Ramblers.

 
Vasco Barbieri sarà in concerto a Barletta sabato 11 marzo a partire dalle 21 in apertura a Fry Moneti dei Modena City Ramblers proponendo alcuni brani del suo repertorio e un paio di cover.
 
“Fughe e Compromessi”, l'ultimo singolo di Vasco Barbieri uscito a dicembre 2022, è una canzone stratificata e dai molti livelli di lettura. Ciò è dovuto al fatto che ha avuto una composizione intervallata da un lutto molto triste che ha spinto Vasco Barbieri e ridefinire i significati di ogni parola. Se all’inizio, infatti, era intesa come il riconoscimento di una scissione intimistica mai del tutto realizzabile, dopo la morte del padre, a cui è dedicata la canzone, ha acquisito un significato più profondo e universale, immaginando che fosse lui a cantarla dal suo letto di morte, diviso fra il lottare per rimanere in vita e l’abbandonarsi all’ignoto di ciò che sta oltre. La canzone ha, quindi, assunto un ulteriore significato, rappresentato nel video, in cui due giovani si ritrovano strappati dal proprio amore, dal proprio punto di riferimento, e finiscono per camminare da soli sui due bordi del fiume.
 
 
BIOGRAFIA
Vasco Barbieri nasce il 6 agosto 1985. In seguito a un coma che gli fa perdere la memoria dei primi anni, il 30 aprile 1993 si risveglia a una nuova vita. Il coma gli causa gravi danni alla vista, a cui reagisce compensando con il senso dell’udito, sviluppandone la sensibilità sino a “vedere le frequenze”. Il pianoforte, dunque, diventa il suo rifugio per inventare il suo mondo e ne approfondisce l’apprendimento con lezioni private e poi seguendo un corso estivo di
teoria e pratica musicale presso un Summer Camp in Ohio. Il liceo Classico e un corso di recitazione sono i primi strumenti di cui si avvale per capire la realtà in cui è tornato. Tuttavia gli restano senza risposta tante domande: si laurea pertanto in Filosofia, attraverso cui sviluppa una propensione per il potere e la musicalità della parola. Si occupa di informatica e comunicazione web, affinando un approccio per immagini nella comunicazione dei contenuti. I suoi punti fermi diventano allora la tastiera musicale di suo nonno, un quaderno di pensieri e la
tastiera del computer. E’ proprio in questi anni che la ricerca dell’autore sull’essenza della comunicazione si traduce in un concept album intitolato The Turtle, scritto in lingua inglese ed edito il 25 settembre 2020: racconta in forma musicale lo sviluppo a orecchio dell’artista in un mondo che tende sempre più a una comunicazione grafica. Le canzoni di Vasco Barbieri convogliano le emozioni dell’anima del poeta scrittore e la sua filosofia “olistica”, mostrando il suo lato artistico e umano che lo ha reso fra le più interessanti promesse della musica italiana esportata all’estero. Dato il lockdown causa Corona Virus, sfrutta l’occasione per iscriversi a una scuola di musica classica, l’Aimart, dove studia composizione, pianoforte classico e canto.
Il 4 giugno 2021 il suo ultimo singolo Hey con il relativo video ha ottenuto il Premio alla Resilienza alla XIV Edizione 2021 del Festival Internazionale Social Clip “ Tulipani di Seta Nera” “per aver saputo esaltare la capacità di resilienza appartenente alla natura umana e aver interpretato e trasmesso, in chiave onirica, un augurio di “risveglio” essenziale per la rinascita e l’inclusione di ogni individuo”.
Allora firma un contratto con La Red&Blue di Marco Stanzani per la promozione del video di Hey, che lo porterà a suonare sul Lago di Iseo e poi nella Villa del Bene presso Volargne, in provincia di Verona.
A settembre del 2021 Barbieri si iscrive allora alla Saint Louis College of Music per continuare a perfezionare i suoi orizzonti musicali.
Dopo “Portami con te” e “Il Ritorno”, “Fughe e Compromessi” è il nuovo singolo di Vasco Barbieri uscito a dicembre 2022, il cui Il videoclip, diretto da Ari, Takahashi, è stato premiato in Giappone al Tokyo Internazionale Film Festival.
A febbraio 2023 riceve a Sanremo il “Premio Cultura Green – Dalla Sabina a Sanremo”.
 
 
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DOLCENERA annuncia le prime date del "3 Tour in 1"

Siamo lieti di annunciare l’ingresso di Dolcenera nella famiglia Barley Arts e i suoi primi appuntamenti in calendario per il 3 Tour in 1: full band, piano solo recital e accompagnata da un’orchestra sinfonica, a conferma della sua ecletticità.

Sabato 18 Marzo – Lucera (FG), Teatro dell’Opera con la Melos Orchestra
Venerdì 31 Marzo – Legnago (VR), Teatro Salieri piano solo recital
Sabato 6 Maggio – Albenga (SV), Su La Testa Festival / Teatro Ambra piano solo recital
Mercoledì 10 Maggio – Vieste (FG), Piazza Marina Piccola full band
 
Pianista e polistrumentista, cantautrice e produttrice, con un approccio, alla musica come nella vita, istrionico, entusiasta, ma anche, dati gli studi in ingegneria, metodico ed ortodosso.
Ogni sua performance al pianoforte ha sempre messo in evidenza le sue peculiarità che la rendono unica nel panorama musicale: i chiari-scuri del suo canto e del suo pianoforte, la capacità di improvvisazione vocale, il tocco rock blues nella voce, la sensibilità nel sottolineare le emozioni.

Chi l’ha vista dal vivo più volte rimane continuamente stupito dalla sua capacità d’improvvisazione che rende ogni sua esibizione sorprendentemente diversa.

I suoi fan la ritengono addirittura migliore dal vivo che nei dischi, cosa che la fa sorridere perché 

Dolcenera sa di essere il cosiddetto animale da palco, definizione che costituisce la prova, per un artista, di essere “vero”.

La sua storia musicale, che quest’anno festeggia i 20 anni, è stata costellata da numerosi riconoscimenti, da concerti dal vivo di grande importanza che l’hanno vista in tour piano e voce nei teatri di Francia, Spagna, Svizzera, Austria, Cina e Germania (dove ha pubblicato ben tre album) e più volte ospite di Vasco Rossi, Zucchero, Deep Purple e dei Depeche Mode per l’apertura dei loro concerti negli stadi italiani, e da  duetti prestigiosi, pubblicati sui suoi album, non solo con artisti del calibro di Claudio Baglioni, Loredana Bertè, Patti Smith e giovani artisti come Lazza, ma anche in collaborazioni di respiro internazionale nel riadattamento in Sud America della hit Il mio amore unico interpretato dalla più importante cantante messicana Alejandra Guzman e nel duetto sulle note della hit Read All About It (Tutto Quello Che Devi Sapere) con Professor Green.

Nel suo Piano Solo Recital, l’Artista non solo eseguirà i suoi evergreen come Mai più noi due, Com’è straordinaria la vita, Il mio amore unico, Ci vediamo a casa, Amaremare, Calliope, ma anche alcune cover di artiste internazionali, citate nel suo recente podcast (Una canzone Una storia- psicografia di un’artista femminile), che hanno cambiato la storia della musica come Nina Simone, e di artisti italiani la cui profondità di scrittura l’hanno accompagnata nel mondo musicale come Vasco Rossi e De André.
Dolcenera è un’artista libera che molti definiscono “diversamente pop” non riuscendo a catalogarla… e forse questo è solo un segno di grande personalità, una personalità che si è lasciata affascinare da tante culture musicali nel suo percorso discografico e che si palesa e si esalta dal vivo, in un viaggio/concerto al piano in cui mai nessun brano è semplicemente una versione acustica.

Miley Cyrus: venerdì 10 marzo esce “Endless Summer Vacation”

Venerdì 10 marzo esce in fisico e in digitale “ENDLESS SUMMER VACATION” (Columbia/Sony Music), l’ottavo e attesissimo album di inediti della superstar multiplatino tra le più influenti della scena pop mondiale MILEY CYRUS!

Il disco contiene la hit mondiale certificata PLATINO in Italia “FLOWERS”, già disponibile in digitale ed attualmente in rotazione radiofonica, che ad oggi conta oltre MEZZO MILIARDO di stream, oltre 280 MILIONI di visualizzazioni su YouTube, oltre 4,1 MILIONI di video su TikTok, e ha raggiunto la #1 della classifica globale di Spotify, la #1 della classifica globale di Apple Music, la #1 della classifica italiana di Shazam, la #1 della classifica globale di Shazam, la #1 dell’Airplay radiofonico europeo, la TOP 3 dell’Airplay radiofonico italiano, la TOP 3 dei singoli più venduti secondo la classifica FIMI/GfK, la TOP 5 della classifica italiana di Spotify (#4) e la TOP 5 della classifica italiana di Apple Music (#4).

Il brano, inoltre, è alla #1 della classifica Billboard Hot 100 da ben 6 settimane consecutive!
Nel nuovo album Miley Cyrus si mostra ancora più forte e sicura di sé: le sue canzoni riflettono la forza che ha trovato concentrandosi sul suo benessere fisico e mentale. Registrato a Los Angeles e prodotto con Kid Harpoon, Greg Kurstin, Mike Will Made It e Tyler Johnson, l’artista descrive il disco come la sua personale lettera d’amore alla città californiana.

La cover dell’album è stata scattata da Brianna Capozzi senza l’uso di alcun effetto speciale.

Questa la tracklist di “Endless Summer Vacation”:
Flowers
Jaded
Rose Colored Lenses
Thousand Miles (feat. Brandi Carlile)
You
Handstand
River
Violet Chemistry
Muddy Feet (feat. Sia)
Wildcard
Island
Wonder Woman
 
La versione digitale dell’album contiene anche la bonus track “Flowers (Demo)”, già disponibile sulle piattaforme streaming e in digital download.
 
In occasione dell’uscita dell’ottavo album, da venerdì 10 marzo alle 19:00 sarà disponibile su Disney+ lo speciale originale MILEY CYRUS - ENDLESS SUMMER VACATION (BACKYARD SESSIONS), nel quale l’artista si esibirà con alcune tracce tratte dal nuovo disco, inclusa “Flowers”.

“Debole” è il nuovo singolo di Valentina Tioli

Dal 10 marzo 2023 sarà disponibile sulle piattaforme digitali “DEBOLE”, il nuovo singolo di Valentina Tioli  che sarà in rotazione radiofonica dal 17 marzo.

 
“Debole”, di Valentina Tioli, è il primo di una serie di singoli, in uscita ogni mese, che faranno parte del suo nuovo progetto R&B, pop crossover.

Il brano racconta di come l'amore lasci senza difese e per quanto ti impegni a combatterlo, non puoi essere forte con qualcuno che è il tuo punto debole.
 
Dopo aver fatto scoprire all’Italia Selah Sue e Emeli Sandé ai live di X Factor 7, Valentina Tioli torna sulla scena del nuovo R&B italiano con una release che segue gli opening di Dee Dee Bridgewater e Anggun, il Deejay On Stage, il Concerto in Vaticano su canale 5 e il live a NY trasmesso su RAI Italia e RAI2.
 
Il brano è stato prodotto e composto da Francesco Terrana, scritto dall’artista (Edizioni Senza Dubbi) e distribuito ADA Music Italy.
 
 
Dichiara l’artista a proposito del suo nuovo brano: "Scavando più nel profondo, il brano tocca un tema sempre più diffuso nella nostra società: l'autosabotaggio. In un mondo dove l'amore è molto costoso e il sesso è gratis, dove le relazioni non hanno la pazienza di crescere, hanno la durata di uno starnuto e sono intercambiabili come calzini, l'abbandono, il ghosting e la mancanza di fiducia stanno diventando sempre più frequenti, sono ormai qualcosa di socialmente condiviso, quasi come se questa nuova normalità ci autorizzasse ad attuare questo tipo di comportamenti e al tempo stesso ci facesse sentire meritevoli di riceverli.  
La paura di riceverli, però, vive in noi in modo latente e più cerchiamo di nasconderla, più agiamo inconsciamente in modo che le nostre paure si realizzino nella realtà, come se dovessimo vincere una scommessa con noi stessi: il problema è che quando succede quello che non avremmo mai voluto accadesse, ma che in fondo la società ci insegna ad aspettarci, otteniamo la ragione, ma perdiamo chi vogliamo veramente."

 
BIOGRAFIA
Valentina Tioli è una cantautrice di genere Pop con influenze R&B, Indie e Dance. Nel 2013 è tra le protagoniste di X- Factor 7 nella squadra di Mika. In seguito a questa esperienza, l’artista si esibisce in tour in tutta Italia partecipando anche a diversi festival come il Collisioni, Mondovisioni, Holy Festival, aprendo inoltre i concerti di Nek, Alexia, Anggun, Dee dee Bridgewater. Dopo essere arrivata due volte in finale a Sanremo giovani, Valentina ha recentemente partecipato al “Deejay On Stage 2022” a Riccione, ed è tra i sei vincitori del prestigioso contest New York Canta 2022, che le ha dato l’opportunità di cantare all’Oceana Theatre” a NY in onda su Rai2 e Rai Italia con ospiti come Clementino, Anna Tatangelo, Diodato. Nel dicembre 2021 vince il Christmas Contest che le permette di ricevere udienza da Papa Francesco e di cantare al Concerto di Natale in Vaticano, in onda su Canale 5, l’anno seguente si classifica in semifinale per rappresentare San Marino all’Eurovision Song Contest con la canzone “Never Looking back”.
Il 7 settembre 2022 Valentina viene invitata a cantare allo stadio di Monza in apertura della “Partita del cuore” con la Nazionale Cantanti. Insieme al producer Francesco Terrana, parte del suo team da otto anni, pubblica decine di singoli con Warner Music, CDF e Universal Spain ottenendo milioni di views su Youtube e l’ingresso in playlist editoriali di Spotify, Tim Music e Apple Music. La sua canzone “Pressione Regolare” uscita nel 2019 viene ripostata sui social dalla leggendaria popstar Anastacia che la canterà poi in un duetto su Instagram con Valentina scrivendo di lei: “love her and her vibe”. L’artista ha collaborato come feat con Two Fingerz, Dargen D’Amico, nella canzone “Neve” uscita nel disco “La Tecnica Bukovsky” con Mr. Rain nel singolo “The Way You Do” e ha scritto come autrice per Thomas, Elodie, Emma Muscat e tanti altri. A luglio 2022 esce “Come un deja vu” anche in formato NFT.

“Debole” è il nuovo singolo di Valentina Tioli disponibile sulle piattaforme digitali dal 10 marzo 2023 e in rotazione radiofonica dal 17 marzo.
 
 

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La voce di Massimo Vita fa emozionare la Locanda dei Giurati - Como

Massimo Vita, un vero professionista della musica che ha partecipato a The Voice Senior 2020, ha davvero una voce particolare e sa accompagnare chi vuol vivere una serata speciale all'isegna del relax e dell'eccellenza della musica. Dalle 19:30 in poi, nel bel mezzo della settimana, ogni mercoledì sera, la musica di Massimo Vita e le proposte della Locanda dei Giurati - Como sono una perfetta alternativa allo stress ed alla noia. 

Ma che tipo di canzoni propone Massimo Vita in questo hot spot comasco? 

Da Fred Bongusto a Frank Sinatra, da Michael Bublè a Louis Armstrong, dai grandi successi di Ray Charles alle canzoni di oggi... Avete appena letto una parte del "menu" musicale che l'artista canta e suona ogni mercoledì allla Locanda dei Giurati - Como, un locale che, come i suoi tanti appassionati frequentatori sanno, propone cucina italiana con brace. E' un vero paradiso per chi ama la carne di qualità (e non solo). 


Il successo della Locanda dei Giurati - Como cresce nel tempo per un mix vincente di semplicità ed eccellenza. E' un insieme di qualità tutto da gustare tra l'altro anche a pranzo, con business lunch d'eccellenza.  Ecco come lo staff de La Locanda presenta sui social la sua filosofia: "Un fantastico vino e la nostra pregiata carne, sono il connubio perfetto per creare un momento sensoriale ai nostri ospiti. Un'opera d'arte che si può associare solo alla nostra Locanda, perché venire da noi, non è solo stare bene. E' arrivare a toccare il piacere degustativo attraverso i nostri piatti".

La Locanda dei Giurati - Como 
via Giulini 16, 0314310051
Sempre aperto, dalle 12 alle 14:30 e dalle 18 alle 22:30

“Supercar” è il nuovo singolo di Ismaele

Dal 10 marzo 2023 sarà disponibile in rotazione radiofonica “SUPERCAR” (Navaho Music), il nuovo singolo di ISMAELE.

“Supercar” è un brano autobiografico, una ballad emotional che racconta la storia di una grande amicizia, così forte da vincere la malattia. La canzone è scritta da Ismaele Tagliafico e Marco Canigiula, prodotta da Canzoni Inedite per Navaho Music e mixata da Alessandro Orlandi. 

Spiega l’artista a proposito del brano: “Racconto i momenti di quando, al mio amico, era stata diagnosticata una malattia molto grave: dal ricovero in ospedale, ai sogni di guarigione, alla promessa, mantenuta, di acquistare una SUPERCAR appena dimesso dalla clinica.  Questo brano racconta di come, attraverso la FEDE in DIO e L' AMICIZIA, si possono superare ostacoli insormontabili e realizzare i propri sogni”.
 
Il videoclip di “Supercar” per la regia di Francesco Bocchieri è ispirato alla vera storia di un’amicizia che resiste anche ai periodi più bui.

 

Biografia 

Ismaele, classe 1994, nasce a Vittoria, un paese del sud della Sicilia. Sin da piccolo si appassiona al canto sperando un giorno possa diventare la sua professione. Inizia così a cantare nel coro della scuola e come voce solista nella Chiesa del suo paese. Inizia a studiare canto con vari insegnanti del territorio e a seguire masterclass con grandi nomi del panorama musicale, tra cui Beppe Vessicchio. Dopo molti anni, oggi si sente finalmente pronto ad intraprendere la strada musicale per questo pubblica i singoli “Chica Mala” e “Ruota Panoramica”, brani del progetto che sta lavorando insieme all’autore Marco Canigiula. 

“Supercar” è il nuovo singolo di Ismaele disponibile in rotazione radiofonica da venerdì 10 marzo 2023.

“Passano le estati” è il nuovo singolo di Ricky Ferranti

Dal 10 marzo 2023 sarà in rotazione radiofonica “Passano le estati”, il nuovo singolo di Ricky Ferranti disponibile sulle piattaforme digitali dall'8 marzo.

“Passano le estati”, il nuovo singolo di Ricky Ferranti, è un brano che racconta del tempo ineluttabile di un'estate conclusa, del cambiamento e le paure che il tutto si trascina con sé. I sogni che svaniscono e che scivolano via. Forse ci hanno ingannato?
 
Spiega l'artista a proposito del brano:  “Passano le estati è un brano che ho scritto diversi anni fa, ma solo ora ho trovato un arrangiamento che mi convinceva. Il tema 'Panta Rei' unito a quello dei sogni per me è sempre attuale.
 
Presalva qui il brano: https://lapop.lnk.to/passano_le_estati
 
 
Biografia
Ricky Ferranti è un cantautore piacentino che vanta una formazione musicale molto ricca: diplomato al CPM (Centro professionale musicale) per due corsi dedicati alla chitarra elettrica, è anche un grande esperto di chitarra rock, rock blues e jazz. Ha insegnato all'accademia di musica Moderna di Piacenza, ed attualmente insegna al Livestudio di Codogno.
Vincitore di vari concorsi in Italia e all'estero, tra i quali il Jimi Hendrix Tribute indetto dalla rivista Chitarre, vinto con il rifacimento della cover “Purple Haze",  è anche autore di diversi video didattici e collaborazioni per metodi editi da Playgamemusic-Carish.
Con la band Animali Rari, di cui è stato membro dal 2002 al 2012, ha suonato nei principali locali italiani ed accompagnato artisti italiani come: Fiordaliso, Smaila, Faletti e Grignani; ma ha anche suonato con artisti internazionali, come la cantante Angel Forrest (vincitrice di 3 blues Awards in Canada),  la californiana Sherrita Duran e il cantante country John Luskey. Inoltre, con il trio Are Jay ha aperto i concerti di Fabio Treves e Davide van de Sfroos.  Con Animali Rari ha realizzato gli album "Stagioni" (2006), "Sottosopra" (2007) e "Animalilive" (2007). Degno di nota il singolo "Già colpevoli", parte della colonna sonora del film "Va dove ti porta il cuore".
Incide diversi album come solista, e la passione per il blues il country ed il folk si concretizza nei dischi "This Flame" (2016) e “One Soul” (2017) in cui emergono le chitarre acustiche unite a strumenti tradizionali quali banjo, mandolino, armonica e stomp box. Il progetto solista viene portato avanti sia come One Man Band, riproponendo brani originali e cover suonando contemporaneamente chitarre acustiche, armoniche e percussioni e strumenti tradizionali, che come trio elettrico, e nella band dello Spirit Gospel Choir di Piacenza. Tra le sue ultime fatiche si conta l'album "Al mondo" (Radiocoop, 2019), da cui sono stati estratti i singoli "Al mondo", "C'è il sole" e "Dubbi acerbi", e l'EP "Hope" (Radiocoop, 2020), pensato e prodotto durante i mesi del lockdown che l'artista ha trascorso nella sua Codogno. Avvia nel 2020 una collaborazione con l'etichetta indipendente LaPOP, nel 2022 esce l’album Nuovi eroi che raccoglie tutti i singoli usciti tra il 2020 e il 2022.

“Passano le estati” è il nuovo singolo di Ricky Ferranti sulle piattaforme di streaming digitale dall'8 marzo 2023 e in rotazione radiofonica dal 10 marzo.
 
 

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“After Hours (Live At SoFi Stadium)” il primo album live di The Weeknd

Esce oggi “After Hours (Live At SoFi Stadium)”, il primo album live di The Weeknd, registrato lo scorso novembre durante il concerto sold out dell’artista multiplatino al SoFi Stadium di Los Angeles, prima tappa negli Stati Uniti dell’ "After Hours Til Dawn Tour".

L’album, formato da 31 tracce, presenta le canzoni migliori della carriera di The Weeknd, con successi tratti dai suoi due album più recenti, "After Hours" (doppio platino in Italia) e "Dawn FM" (disco d’oro in Italia), come "Wicked Games", "Kiss Land", “The Hills" (disco di platino in Italia), "Starboy" (triplo platino in Italia), "Can't Feel My Face" (triplo platino in Italia), "Save Your Tears" (triplo platino in Italia), "Die For You” (disco d’oro in Italia) e “Blinding Lights” (quadruplo platino in Italia, detiene il titolo di canzone più ascoltata di tutti i tempi con oltre 3.4 miliardi di stream). “After Hours (Live At SoFi Stadium)” è stato prodotto da The Weeknd stesso insieme a Mike Dean e farà da colonna sonora allo speciale “Live at SoFi Stadium” disponibile su HBO.

Pochi giorni fa, The Weeknd ha raggiunto un altro record della sua carriera, ottenendo il titolo di primo artista in assoluto ad avere 100 milioni di ascoltatori mensili su Spotify, consacrandosi come l'artista numero 1 al mondo sulla piattaforma. Inoltre, il singolo “Earned It (Fifty Shades of Grey)” (disco di platino in Italia, nominato agli Oscar e vincitore di un GRAMMY® Award per "Migliore performance R&B”) ha da poco ottenuto la certificazione RIAA di disco di diamante, diventando la quinta canzone di The Weeknd ad essere certificata Diamante, dopo i successi generazionali di “The Hills”, “Starboy” feat. Daft Punk, “Blinding Lights” e “Can’t Feel My Face” che fanno del cantante il quarto artista di tutti i tempi ad avere cinque o più certificazioni di diamante. 

Anche il recente remix di "Die For You" insieme ad Ariana Grande, di cui è stato pubblicato anche il video ufficiale, continua a riscuotere grande successo con 23,2 milioni di stream su Spotify in meno di una settimana. La collaborazione tra i due artisti arriva sulla scia della sbalorditiva rinascita del singolo, pubblicato per la prima volta nel 2016, che negli ultimi mesi ha completato "la più lunga scalata al #1 nella storia della radio statunitense", conquistando anche la vetta della Billboard Radio Songs Chart per due settimane. Dall’inizio del 2023, “Die For You” è stabile nella Top10 della Billboard Hot 100, rientrando dopo anni anche nella Top20 della Billboard Global 200. I fan di The Weeknd e Ariana Grande hanno avuto un'anteprima della collaborazione grazie ad un video pubblicato sull'account TikTok di Ariana, dove l’artista conferma di aver scritto e registrato una strofa per uno dei suoi amici dopo una giornata di 14 ore sul set dell'imminente film di Jon M. Chu in uscita “WICKED”.

Nel 2023 The Weeknd suonerà live anche in Italia, con due imperdibili date a Milano presso l’Ippodromo La Maura mercoledì 26 luglio (sold out) e giovedì 27 luglio. 

The Weeknd, inoltre, sarà anche il protagonista della sua nuova serie televisiva, “The Idol”, in uscita prossimamente su HBO insieme a Lily-Rose Depp, per il quale si è occupato, con Reza Fahim e Sam Levisson, anche della scrittura e della produzione esecutiva. 

Red Ruby Da Sleeze” è il nuovo singolo di Nicki Minaj

Esce oggi “Red Ruby Da Sleeze”, il nuovo singolo della rapper internazionale Nicki Minaj. 

“Red Ruby Da Sleeze” utilizza il sample “Never Leave You (Uh Oooh, Uh Oooh)”, celebre hit di Lumidee che aveva conquistato le classifiche dell’estate 2003 e portato la dancehall nei principali club di tutto il mondo.  

Nella canzone, Nicki Minaj ricorda a tutti il proprio status di donna e rapper in cima alle classifiche dell’industria musicale, utilizzando gli slang tipici della sua produzione e citando alcuni personaggi del mondo dello spettacolo e dei videogiochi. 

Il singolo segue il successo di “Super Freaky Girl”, canzone pubblicata nel 2022 e preceduta dalle collaborazioni con Lil Baby in “Bussin” e “Do We Have A Problem?”. Grazie alla pubblicazione di “Super Freaky Girl”, Nicki Minaj ha conquistato il titolo di artista per più anni consecutivi nella Billboard Hot 100, superando con i suoi 14 anni il record precedente. 

Demi Lovato: "Still Alive" è il nuovo singolo

 

Fuori oggi il nuovo singolo della superstar nominata ai GRAMMY Demi Lovato, "Still Alive", disponibile in digitale, in rotazione radio, nonché canzone originale per il film horror “SCREAM VI”, in uscita nelle sale italiane giovedì 9 marzo e distribuito da Eagle Pictures. 

“Still Alive”, scritta da Demi Lovato insieme a Shinoda e Laura Veltz, è una traccia potentissima, con un’elettricità che si conferma anche nel videoclip ufficiale, già disponibile su VEVO/YouTube. Nel video il mondo di “Scream” invade la realtà di Demi Lovato, quando con le sue amiche partecipa a una proiezione privata del nuovo capitolo della saga, finendo per essere braccata dallo stesso Ghostface. Demi assume il ruolo iconico di "Final Girl" mentre affronta il suo assalitore nei fotogrammi finali del video, diretto da Jensen Noen, con il cameo di Mike Shinoda e di Spencer Charnas (Ice Nine Kills). 

«Non riuscivo a pensare a una casa più perfetta per “Still Alive” che all'interno dell’universo di “Scream”. Sono un grande fan dei film, quindi è un onore contribuire a un horror così iconico».

"Still Alive" fa parte della colonna sonora del film e segna il primo assaggio della nuova musica di Demi Lovato dall'ultima uscita di “HOLY FVCK” lo scorso anno. L'album, acclamato da pubblico e critica, contiene i singoli "29", "SUBSTANCE" e SKIN OF MY TEETH, e rappresenta il ritorno di Demi Lovato alle sue radici rock e pop-punk, grazie anche alle collaborazioni con Yungblud, Royal & The Serpent e Dead Sara. 

“Scream VI” segue i sopravvissuti agli ultimi omicidi di Ghostface, le sorelle Samantha e Tara Carpenter (Melissa Barrera di Sognando a “New York – In the Heights” e la Jenna Ortega della serie tv “Mercoledì”) e i gemelli Chad e Mindy Meeks, che si lasciano Woodsboro alle spalle e iniziano un nuovo capitolo della loro vita a New York, solo per ritrovarsi nuovamente tormentati da una serie di omicidi perpetrati da un nuovo killer che indossa la maschera di Ghostface.

Francesco Faggi vince “CIAO Contest. La Musica di domani” dedicato agli artisti emergenti all'interno di “CIAO - Rassegna LUCIO DALLA”

Si è conclusa la 1^ edizione del “CIAO Contest. La Musica di domani” dedicato agli artisti emergenti all'interno di “CIAO - Rassegna LUCIO DALLA” con la vittoria nella sezione producer da parte del cantante/songwriter, musicista e performer romagnolo Francesco Faggi.

 
Giovedì 2 marzo 2023 al Teatro delle Celebrazioni di Bologna si è tenuta la “CIAO – Rassegna LUCIO DALLA”, una serata dedicata all'80° anniversario dalla nascita di uno dei più grandi artisti della storia della musica italiana per la direzione artistica di Massimo Bonelli (iCompany) che ha ideato il progetto con Pressing Line in collaborazione con la Fondazione Lucio Dalla e con il sostegno della Banca di Bologna.
 
Francesco Faggi ha vinto il contest dedicato agli artisti emergenti nella sezione producer per “Il mio posto”,  il brano che fa parte dell'ep “Prevedibile” di Elena Faggi uscito lo scorso novembre del quale Francesco ha curato la produzione. Durante la serata Elena Faggi ha cantato la canzone sul palco del Teatro delle Celebrazioni.

“Il mio posto” è la traccia conclusiva dell'ep, un piccolo concept album sull'amore. Questo capitolo racconta l’ultima fase, quella tanto desiderata. Finalmente trovi la persona giusta, il tuo posto. Capisci che le delusioni che hai vissuto prima erano solo un passaggio per arrivare ad essere davvero amata.

“Sono davvero felice di aver ricevuto un riconoscimento come producer in questo importante evento in ricordo del grande Lucio Dalla. Alcune canzoni suggeriscono già al producer l’arrangiamento di cui hanno bisogno, non è stato il caso di “Il mio posto” di Elena Faggi, canzone per la quale avevo sperimentato diverse soluzioni e che aveva bisogno, a mio parere, di un vestito molto particolare, essendo anche il brano di chiusura del suo primo EP “Prevedibile”. Questa vittoria mi dà un’altra conferma che il vestito fosse quello giusto. Ci tengo a ringraziare il mio sound engineer Marco Versari, sempre presente nella realizzazione delle mie produzioni, il bassista Matteo Tiozzo che ha suonato nella canzone, e ovviamente Elena Faggi che oltre ad aver scritto e cantato ha fatto anche un solo di violino. Questo premio immagino sia un auspicio positivo anche per il progetto di me ed Elena, per continuare a fare musica sempre più in grande e per sempre più persone.” commenta Francesco Faggi a proposito del Premio.

“Lambo” è il nuovo singolo di King Blaze

Dal 3 marzo 2023 sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale “Lambo” (Kimura), il nuovo singolo di King Blaze che anticipa l’uscita di Unapologetic, il nuovo album presto fuori

 
Il nuovo singolo “Lambo”, prodotto da King Blaze stesso con la collaborazione di Ioma, è la sintesi delle influenze che definiscono lo stile e l’attitudine del rapper nato in Nigeria. Il connubio tra ritmi afrobeat e reggaeton testimonia una fusione originale tra Africa e Sud America, dando vita a un sound innovativo nel panorama urban italiano. I tamburi groovy in contrasto con le voci calme del coro sono stati ritoccati successivamente con l’introduzione di sonorità latine, le quali hanno arricchito il brano conferendogli un appeal commerciale.

Spiega l’artista a proposito del brano: “Ho cominciato a realizzare il brano “Lambo” nel 2019, quando ho iniziato parallelamente a fare beats e a lavorare alle mie prime produzioni. Ho subito iniziato a scrivere, come faccio su ogni base che mi piace. Amo la storia delle Lamborghini, quindi ho fatto una canzone che potesse essere “da Lamborghini”. Tutto quello che dovevo fare era introdurre una storia d’amore nel racconto. Dopo la registrazione, sapevamo di avere un successo, una hit tra le mani, ma volevamo creare un suono universale che tutti potessero apprezzare. Abbiamo chiamato uno dei migliori produttori in Italia (ioma) per aggiungere alcuni ritocchi finali che hanno dato al brano un po' di atmosfera reggaeton. Alla fine abbiamo fatto un classico che sono sicuro apprezzerete”

Il video di “Lambo”, ambientato alla Movieland di Bologna, è stato girato da Bronis e prodotto da Maicol Malizia. Per conferire al progetto maggior credibilità e coerenza, la scenografia è stata arricchita dal noleggio di una lamborghini, accompagnata dalla presenza delle Poison Gyalz, una delle crew dancehall più conosciute in Italia.
 

Guarda il videoclip: https://youtu.be/Cyl8zvk5w_M

 
Biografia
Eddy John, popolarmente conosciuto con il nome d'arte KING BLAZE, è un rapper, cantante e producer nato in Nigeria nel 1989. È cresciuto ascoltando musica rap, hip-hop e afrobeat. È stato principalmente influenzato da leggende come Fela Kuti e altre grandi figure musicali dell'industria musicale nigeriana e africana. Il suo intento è quello di fondere l'afrobeat con ogni genere musicale, passando dal reggaeton all'hip hop, jazz, R’n’B ecc. Con il suo nuovo album di prossima uscita (UNAPOLOGETIC) vuole trasmettere una musica dalle sensazioni rilassanti e quasi psichedeliche, ricca di messaggi che mirano ad insegnare e toccare il cuore delle persone.

“Lambo”, il nuovo singolo di King Blaze, è disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale dal 3 marzo 2023
 

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“Se stanotte morirò” è il nuovo singolo di Asia

Da venerdì 3 marzo 2023 sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale “Se stanotte morirò” (Magma Musica Esplosiva), il nuovo singolo di Asia.

 

“Se stanotte morirò” è un brano che parla di speranza e del desiderio di riuscire ad evolversi, di perdonare e perdonarsi lasciando andare ciò che è stato e avendo fede in ciò che sarà. Asia racconta la sua esperienza, quella di chi vorrebbe andare avanti ma che non riesce a farlo, perché è immobilizzata dalle paranoie di chi gli sta accanto, stufo del suo passato, ma che non riesce a smettere di parlarne. È l’insoddisfazione di chi si rende conto che tutto potrebbe finire senza preavviso. Da qui il forte desiderio di uscire dalla zona di comfort per ritrovare quel miracolo che colora la propria vita e tutto quello che gira intorno ad essa, è la voglia di andare avanti e di vivere ogni momento come se fosse l’ultimo, facendo degli errori compiuti, un insegnamento.
 
Spiega l’artista a proposito del brano: “Questo per me è un brano di crescita interiore e crescita artistica, che mi ha insegnato a utilizzare il passato come stimolo per fare meglio nel presente, invece che farne uso di blocco nelle esperienze”.
 
Il videoclip di “Se stanotte morirò” descrive un'esperienza emotiva intensa che cattura l'essenza della vita e l’accettazione della morte. Le immagini sono ambientate in una notte scura e misteriosa, con luci intermittenti che illuminano il volto della protagonista mentre balla in un limbo desolato ma consapevole.
Il video, intenso e coinvolgente, vede l’artista come protagonista che si muove tra sonorità pop moderne esprimendo momenti di energia elettrizzante, che vogliono essere la testimonianza della volontà del cambiamento.
 
 

Guarda il videoclip su YouTube: https://youtu.be/UIW7IfAn07c

 
 
 
Biografia
Asia Antonietti, nome d’arte Asia, ha 17 anni e vive a Fano. Cantante e cantautrice studente del liceo economico sociale. Asia ha all’attivo quattro singoli (Lasciarsi Andare 2020, Non c’è un Giorno 2021, lo Faccio per me 2022, Instabilità 2022 e Suicidio Gourmet 2022). Si appassiona alla musica fin da bambina trovando in essa il suo rifugio sicuro. Nella sua giovane vita ha affrontato sfide impegnative superando paure importanti come la paura dell’abbandono e attacchi di panico. Ha perso in giovane età la nonna, punto di riferimento importante e subito dopo il papà. Da qui la nascita di un rapporto meraviglioso con la mamma con la quale vive e con la quale porta avanti il suo progetto artistico. Asia continua a studiare canto ed è seguita da una vocal coach e da una coach di interpretazione scenica, scrive i brani che canta nei quali emerge una maturità che va oltre la sua giovane età.
 
“Se stanotte morirò” è il nuovo singolo di Asia disponibile in radio e in digitale da venerdì 3 marzo 2023.
 
 

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Duo Aetneo: Alessio Nicosia e Ninni Spina in concerto alla Società Catanese Amici della Musica di Catania

 

Il Duo Aetneo formato da Alessio Nicosia (violino) e Ninni Spina (pianoforte) si esibirà in concerto il prossimo 6 marzo all’interno della rassegna “Crescere attraverso l’ascolto”, calendario di appuntamenti rivolti in particolare alle giovani generazioni e promossi dalla Società Catanese Amici della Musica.

Il concerto, aperto a tutti, si terrà presso il Polo Culturale “Giovanni Verga” alle 18.30 a Sant’Agata Li Battiati.

In programma la Sonata per violino e pianoforte di Wolfgang Amadeus Mozart K 302 n°19, la Sonata per violino e pianoforte di Nino Rota e un particolarissimo viaggio attraverso le più amate colonne sonore cinematografiche composte da autori quali John Morris, John Williams ed Ennio Morricone.
 
Il Duo catanese formatosi nel 2004 ha consolidato nel corso degli anni un vastissimo repertorio della letteratura cameristica per violino e pianoforte che va dal '700 sino ai giorni nostri, includendo l’integrale delle sonate per pianoforte e violino di Mozart, Brahms, Schumann, oltre a opere di compositori italiani contemporanei come Rota, Fuga e Musumeci.

Il Duo ha inoltre da poco esordito sul mercato discografico con l’album edito da TRP Music: “Rota, Fuga, Musumeci – Per Violino e Pianoforte”.  Un viaggio vivo, lirico e frizzante: un percorso virtuosistico individuale e d’assieme dove si incontrano l’intimità musicale e cantabile di Nino Rota, la vivacità del suono di Sandro Fuga e, a completare, una prima mondiale composta da Matteo Musumeci appositamente per il Duo.

Ed è proprio di questo disco che è protagonista anche la Sonata per violino e pianoforte di Rota in programma per la serata “Abbiamo scelto di aprire l’album con questa bellissima sonata- raccontano gli artisti- perché dopo 19 anni di attività cameristica assieme essa riassume, in un certo senso, la colonna sonora del nostro percorso artistico...i tre movimenti rispettivamente molto lirici e cantabili offrono molti spunti di intimità musicale alternati a virtuosismo lirico e strutturale di assieme. Questa sonata per noi è la Maturità artistica nella sua maniera più introversa.”

Il disco inoltre sposa il progetto copertine d’autore, diventando così un oggetto d’arte non solo musicale ma anche figurativa, unico, da collezione. La copertina è firmata Cetty Previtera.

A questo link è possibile vedere il video edito per l’uscita del disco
https://youtu.be/dvgouVaD_Xo

Appuntamento, dunque, per lunedì 6 marzo alle 18.30 presso il Centro Culturale Giovanni Verga. Al termine del concerto gli artisti saranno felici di incontrare il pubblico per la firma dei cd.

“Crescere attraverso l’ascolto”
Duo Aetneo

Lunedì 6 marzo, 18.30
Polo Culturale Giovanni Verga, Via dello Stadio, 19
Sant’Agata Li Battiati

“Vorrei fossi qui” il nuovo singolo di ESSE ESSE

Dal 3 marzo 2023 sarà disponibile in rotazione radiofonica “Vorrei fossi qui”, il nuovo singolo di ESSE ESSE.

L’introspettività di Esse Esse emerge nel nuovo singolo “Vorrei fossi qui”, in cui sentimenti contrastanti talvolta incontrollabili vivono nel cuore dell’artista foggiano. Domande, dubbi e pensieri alimentano il ricordo di un amore passato, che stimola la speranza e le promesse di Esse Esse. Un turbinio di emozioni travolge il giovane cantautore, che nonostante la tempesta è pronto ad abbracciare il sogno di un futuro lontano.

Il visual di “Vorrei fossi qui” ha come protagonista il tramonto, elemento di distrazione per l’artista che si immerge nella genuinità della natura per scordare un amore sofferto e difficile da far tramontare. Tale semplicità rappresenta la consolazione, oltre che la speranza per una futura rinascita.

Biografia

Samuele Scarale, in arte Esse Esse, nasce a San Giovanni Rotondo (Foggia) il 18 maggio 2000. Nato da madre artista nel disegno e nella pittura, Samuele mostra fin da piccolo le sue doti artistiche, soprattutto quelle canore. Durante la sua crescita, ha sempre messo a disposizione la sua dote , appassionandosi sempre di più al canto.

A 18 anni inizia il suo percorso da cantautore, scrivendo per ore ed ore e raccogliendo tutti i suoi testi per poi poterli registrare in futuro. Da cantautore e autodidatta, passando dal genere classico melodico al pop, trap e reggaeton, Samuele pubblica altri  singoli con videoclip dei quali "ARIDA", regia Esse Esse Studio e "POEMA", con sonorità Reggaeton e regia di Gimmy Giordano. Con la Casa Discografica HIKARU LABEL GROUP iniziando a collaborare con la stessa registrando un bel numero di singoli dei quali alcuni di rilievo.

 Tra questi il singolo “CENERE”, con videoclip ufficiale prodotto dalla MarinoEvents, scritto dall’artista stesso, una produzione musicale ultramoderna e di ottima fattura con sonorità Trap/Pop, curata dai producer  Tredart, e presentato alle selezioni di Sanremo Giovani 2022. L’ultimo singolo di rilievo è “SOGNO”, scritto da Esse Esse, con videoclip ufficiale prodotto da Angelo Totaro, Martina Totaro, Master Hikaru Label e produzione Voluptyk Beat.

Dopo aver tanto desiderato un suo piccolo studio di registrazione, riesce a creare una stanza insonorizzata dove poter studiare e scrivere tranquillamente e dove poter provare i suoi pezzi per poi registrarli.

Con passione e determinazione, l'artista Samuele Scarale sta lavorando alla realizzazione di nuovi progetti per il proprio futuro artistico, con una serie di singoli tra cui l’ultimo intitolato “Tempo”.

“VORREI CHE FOSSI QUI”, il nuovo singolo di Esse Esse, è disponibile in rotazione radiofonica dal 3 marzo 2023.

RENGA e NEK: live il 7 ottobre al Mediolanum Forum di Milano

In attesa dell’evento celebrativo il prossimo 5 settembre all’Arena di Verona, a grande richiesta si aggiunge un altro imperdibile appuntamento live sabato 7 ottobre al Mediolanum Forum di Assago – MILANO, per ripercorrere ancora una volta le incredibili carriere di due artisti che con la loro musica hanno segnato intere generazioni!

 
Inoltre, RENGA e NEK saranno impegnati in un tour nelle principali città italiane:  
02 luglio - Cavea dell’Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone - ROMA
07 settembre - Piazza della Loggia - BRESCIA
11 ottobre - Teatro Augusteo - NAPOLI
12 ottobre - Teatro Team -  BARI
16 ottobre -  Europauditorium - BOLOGNA
19 ottobre - Teatro Verdi -  FIRENZE
21 ottobre - Teatro Colosseo - TORINO
 
Un brano emozionante e profondo che affronta il tema della paternità in tutte le sue sfumature e in cui Renga e Nek lasciano il posto a Francesco e Filippo: questo è “L’INFINITO PIÙ O MENO” (Epic/Sony Music), il nuovo singolo Francesco RENGA e di NEK Filippo Neviani in radio e digitale dal 10 marzo.
 
“Tu mi hai indicato stelle con la mano
Come se fosse una strada che non conoscevo
La notta vista da un treno, un terremoto leggero
Così forte che tremo ma che lo amo se con te”
 
Il brano (scritto da Edwyn Roberts, Cheope, Gianluigi Fazio, Alex “Raige” Vella e prodotto da Enrico Brun, Marco Paganelli) anticipa il nuovo progetto discografico condiviso, ed è disponibile in pre-save e pre-add qui: https://epic.lnk.to/linfinitopiuomeno.
 
I biglietti per le nuove date sono disponibili in prevendita a partire dalle ore 16.00 di oggi, mercoledì 1° marzo, su www.ticketone.it e nei punti vendita abituali.
 
I biglietti precedentemente acquistati per le date dell’“Insieme Tour” di Francesco Renga a Milano (Teatro Arcimboldi - 1° ottobre 2023), a Brescia (Teatro Dis_Play - 7 ottobre 2023) e a Roma (Teatro Brancaccio - 9 ottobre 2023) restano validi per i concerti di Renga Nek nelle città corrispondenti. I nuovi posti verranno riassegnati una settimana prima dell’Evento, tenendo conto del valore economico dei biglietti precedentemente acquistati.
Chi non potesse partecipare, può procedere con la richiesta di rimborso tramite il circuito di vendita dei biglietti entro il 1° aprile.
I biglietti precedentemente acquistati per le date dell’“Insieme Tour” di Francesco Renga per le date di Napoli, Bari, Bologna, Firenze e Torino restano validi per i concerti di Renga Nek nelle stesse date e nelle stesse città.
 
RTL 102.5 è media partner ufficiale del tour.
 
Le date live sono prodotte e organizzate da Friends & Partners. Il concerto al Mediolanum Forum di Assago (MILANO) è realizzato in collaborazione con Showbees.
 
Tra le più grandi voci del panorama musicale italiano, Francesco Renga quest’anno celebra 40 anni di straordinaria carriera con all’attivo 8 album d’inediti, 1 album con orchestra, 2 album dal vivo (di cui uno insieme a Max Pezzali e Nek), ha totalizzato oltre 1 milione di copie vendute, 9 certificazioni di platino e 8 d’oro. Colleziona singoli di grande successo, da “Raccontami” a “La tua bellezza”, da “Angelo” (brano vincitore del Festival di Sanremo 2005) a “Meravigliosa (la Luna)”, da “Il mio giorno più bello del mondo” a “Guardami amore” e tantissimi altri. Nel corso della sua carriera Francesco ha realizzato più di 1900 concerti tra palasport, teatri e location mozzafiato come l’Arena di Verona e il Teatro Antico di Taormina. Ha alle spalle 9 partecipazioni al Festival di Sanremo come concorrente in gara, 1 vittoria nel 2005 con il brano “Angelo” e 2 premi della critica, con i brani “L’uomo che ride” e “Raccontami”.
 
Cantante e polistrumentista, con alle spalle oltre 10 milioni di dischi venduti in tutto il mondo e 18 album in studio, Nek è una delle voci maschili più affascinanti e amate del panorama musicale italiano. Dopo l’esordio nel 1992 con l’album “Nek”, tantissimi i successi che si sono susseguiti nei suoi 30 anni di carriera, da “Laura non c’è” a “Se io non avessi te”, da “Almeno stavolta” a “Lascia che io sia”, o ancora “Fatti avanti amore” e “Se una regola c’è”, senza dimenticare la cover di “Se telefonando”, eseguita sul palco del Festival di Sanremo nel 2015. Negli ultimi anni è stato impegnato nella conduzione di fortunati programmi televisivi, ultimo dei quali “Dalla Strada Al Palco”, in prima serata su Rai Due e che tornerà nel 2023 per la seconda edizione, che ha raccolto straordinari consensi di pubblico e critica. Nel 2022 è uscito l’album celebrativo “5030”, che racconta i 30 anni di carriera e i suoi 50 anni di età. 

Caballo Loco - Seriate (BG): 4/3 Teo e le Veline Grasse, 11/3 Vascombriccola, 18/3 DR. Feelgood, 25/3 RaffaBand

Ogni sabato sera il Caballo Loco - Seriate (BG) si riempie di live music di alto livello. Non è l'unica serata tutta da vivere in questo spazio: ogni venerdì sera, Latin Space in preserata e poi dj set latino con Christain Il Chichi DJ, mentre la domenica pomeriggio ecco ecco Matinee Loco, appuntamento perfetto per ballare latino, dalle 16 in poi... ma tornando al sabato sera, l'appuntamento è con  live & tribute band capaci di far scatenare chiunque, seguite da un dj set a 360 gradi.

Ecco cosa si canta e si balla a marzo 2023 al Caballo Loco - Seriate (BG). Sabato 4 marzo ecco Teo e le Veline Grasse (nella foto).  Istrionici, bizzarri e fuori dagli schemi, si sono fatti spazio nel panorama della musica dal vivo differenziandosi per le ormai conosciute doti tecniche dei componenti della band. L'importante mole di concerti all'attivo ha portato le Velinacce ad avere grande padronanza del palco, dimostrando ad ogni esibizione la grande passione per la musica e la loro innata capacità di divertire il pubblico, senza mai scadere nella banalità. 

Sabato 11/3 al  Caballo Loco - Seriate (BG) ecco invece tutte le canzoni di Vasco Rossi, da "Albachiara" a "Vita spericolata" interpretate dai Vascombriccola. La Vascombriccola si esibisce ufficialmente per la prima volta il 26 febbraio del 2000 al Ruvido di Bologna, ma l'anima della band aveva già messo le sue radici nei componenti molti anni prima, ai tempi di "Siamo solo noi" e "Vita spericolata". Precedentemente a quel concerto il gruppo si esibiva con il nome di: "La combriccola del Blasco", poi abbandonato... "Siamo già nel 2020 e non ci siamo nemmeno resi conto, certo, alcune fotografie non sono molto confortanti, ma dentro siamo come la musica, siamo senza tempo", raccontano i membri della band.

Sabato 18/3 è invece sul palco del live club bergamasco è la volta dei DR. Feelgood, scatenata band perfetta per cantare e ballare con grande energia. 

Sabato 25/3, infine ecco l'ultimo concerto del sabato sera al  Caballo Loco - Seriate (BG). Sul palco c'è la RaffaBand, che ripropone dal vivo le grandi hit della mitica Raffaella Carrà, canzoni che hannno fatto e faranno ballare intere generazioni. 


Dedicato agli appassionati  d live music, serate con dj set e di musica latino americana, Caballo Loco è situato a Seriate (Bergamo) in via Buonarroti 38. E prima di ballare o ascoltare tanta musica, chi ne ha voglia, spesso ha la possibilità di cenare al Caballo Loco, gustando la sua ottima pizza. Caballo Loco è un circolo privato associato Entes.

Caballo Loco
via Buonarroti 38 Seriate (Bergamo)
Info:  338 300 0769
https://www.facebook.com/CaballoLocoClub
https://www.instagram.com/_caballo.loco_/

“Tra il bene e il male” il singolo di Misto Turchese. Fuori il video

È fuori il video di  “Tra il bene e il male” il singolo con cui Misto Turchese lancia il suo nuovo album “Frammenti 20-21” già disponibile in radio e  in digitale (Incisi Records).

“Tra il bene e il male” è un brano dalle sonorità pop-rock più classiche, che si sofferma sull’eterno dilemma e la continua lotta, nell’affrontare le insidie e le regole del mondo che noi tutti ci siamo dettate, nascendo dal bisogno, oggi più che mai, di lasciarci dietro le spalle le problematiche che questa società ci impone.

“Questo brano per me è un richiamo al bisogno di coraggio, di riscatto e soprattutto al cercare di riscoprire e riappropriarci delle piccole cose, quelle piccole cose che ci fanno sentire importanti e vivi, riportandoci nuovamente a sperare e - afferma Misto Turchese - vuole attirare l’attenzione sul come sentirsi essere umano, non più complice, restando sempre vigile per non cadere nelle trappole disseminate sul cammino verso il centro della vita.”

«Il videoclip è un'esperienza coinvolgente che unisce immagini inedite degli stati della California, Arizona, Utah, Colorado e della città di New York degli anni '90 a immagini girate oggi su un palco utilizzando la tecnologia di ripresa di allora per catturare quell'atmosfera del rock'n'roll, donando al video un tocco vintage, e per fondere perfettamente le clip d'epoca con quelle girate oggi sul palco - afferma il regista Manuel Guaglianone – il tutto accompagnato dalla voce di Misto Turchese, che canta parole di speranza, di coraggio e di riscatto. Il risultato è un'esperienza multisensoriale che coinvolge gli spettatori in un viaggio musicale e visivo attraverso l'America di quel periodo, creando un'atmosfera unica che difficilmente sarà dimenticata.»

“Frammenti 20-21”, primo concept album di Misto Turchese, cerca di descrivere molti degli stati d’animo dell’IO, del proprio riscoprirsi e sentirsi essere umano, tracciando una linea tra il cielo e la terra, mostrando la via d’unione tra gli affetti, le comprensioni, le debolezze, i conflitti e gli inganni che fanno parte del nostro intimo, di noi stessi, del nostro vivere.

Questa la tracklist dell’album: “Dolce e leggero”, “Fiore nel deserto”, “Tra la finzione e la realtà”, Dove sei”, Siamo lacrime cadute”, Tra il bene e il male”, “Il domani tra di noi”, “Un giorno per te”, “Io credo in te”, “Domani e sempre” e “Tutto cadrà”.

Misto Turchese, all’anagrafe Ferdinando Di Marco, conosciuto come “Nando” nasce nella città di Atri, ma trascorre la sua vita sin dall’infanzia nella vicina Silvi, cittadina balneare, situata lungo la costa adriatica nella provincia di Teramo. Cresce in una famiglia del ceto medio, primo di tre figli, si appassiona all’ascolto della musica e inizia a suonare la chitarra a dodici anni. Sin da subito prende lezioni da un insegnante del posto e inizia a formare i primi gruppi musicali con amici di scuola, esorcizzando così la noia dei lunghi periodi invernali come spesso accade nelle cittadine di periferia. Dopo il diploma di scuola media superiore decide di iscriversi alla facoltà di Giurisprudenza che abbandona dopo due anni per il forte richiamo che ha su di lui la musica, riprendendo gli studi della chitarra, dedicandosi alla composizione e militando anche in diverse band di Blues. Successivamente decide di inserirsi nell’imprenditoria dello strumento musicale aprendo il suo primo store, senza mai tralasciare l’attività live. A giugno 2022 lancia il singolo “Io credo in te”. A febbraio 2023 pubblica, con Incisi Records, il suo primo concept album “Frammenti 20 21”, lanciando in radio “Tra il bene e il male”.

 

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