“Niente di più” è il nuovo singolo di Barbara Luna

 

Dal 6 settembre 2024 sarà disponibile sulle piattaforme digitali di streaming in rotazione radiofonica “Niente di più”, il nuovo singolo di Barbara Luna.

 
“Niente di più” è il brano della rinascita, dove finalmente vengono messi dei punti e si riparte da zero! In questa canzone troviamo nuove sonorità e un nuovo modo di esprimere un sentimento.

Commenta l'artista così la nuova release: “Ho scritto questo brano basandomi su una 'non emozione', su quanto ci si riesca a stupire di non provare più nulla per una persona che per anni ha fatto parte della tua esistenza. Quando sono rimasta senza provare nulla ho avuto un senso di smarrimento, perché per me che scrivo, mi sono chiesta come avrei fatto a trovare l'ispirazione, e così con l'aiuto di Laura l'ho trovata basandomi sul fatto che appunto ero felice di non avere più nulla da spartire con nessuno!”.
 
 
Il videoclip di “Niente di più”, diretto dal videomaker Massimo Rotondo, è stato girato a Genova , sullo stesso ponte dove è stato girato il video di “Un amore del genere”: una scelta fatta per raccontare come prosegue la storia.
 
 
Guarda qui il videoclip su YouTube: https://youtu.be/xxKZyM0ISic
 
 
 
Biografia
Barbara nasce il 7 giugno a Genova, città dalle mille salite, scalinate ardite e vicoli stretti - i caruggi - che ti conducono verso il mare, quel mare che ammalia scrittori e poeti da secoli. Chi nasce a Genova, la Superba, non può non avere la musica dentro di sé; è una sorta di Dna che si tramanda di generazione in generazione, una propensione atavica verso il mondo delle sette note. Ed è stato proprio così per Barbara, attratta dalla musica sin dall'infanzia: inizia, infatti, a cantare da bambina, prendendo lezioni e applicandosi con passione e tenacia; ancora oggi continua a studiare per migliorare tecnica e doti vocali, dimostrando dedizione completa e assoluto amore per la melodia.
Grande estimatrice del glam rock dei Guns N' Roses e Aerosmith, passando per la suadente voce di Dolores O' Riordan dei Cranberries, i riferimenti musicali sono molti e variegati.
Nel 2007 esce il suo primo singolo “Onde d'immagini”, una canzone, come dice lei: con il sottotesto e l'anno seguente partecipa (insieme a Claudio Lippi come special guest) alle selezioni di Sanremo Giovani con “Portami con te”, brano dal sound fresco e orecchiabile.
Nel corso degli anni si susseguono altri singoli e diverse collaborazioni e diversi showcase dal vivo in Liguria e in altre località italiane; lo scopo di Barbara è sempre quello: emozionarsi ed emozionare con musica che viene dal cuore, fatta con passione e sentimento.
“Guardo avanti” è il singolo del 2016, una canzone dal testo che vuole ricordare una rinascita, accompagnato da un video semplice ma intenso, realizzato da Daniele Ciampi.
Dopo uno stop durato sette anni, dovuto alla malattia del padre, ecco il ritorno in scena di Barbara Luna con i suoi nuovi brani, creati con altri due autori bravissimi segnano la maturità e la consapevolezza conquistata dopo un percorso introspettivo lungo e tortuoso. Barbara vive la musica come medicina per l'anima, che accompagna e sostiene nei momenti bui. Infatti in questo contesto c'è stato un bellissimo incontro, all'interno del talent “The Coach”, con  un rapper bolognese Thomas Cerè, con il quale ha già iniziato due collaborazioni.
Tra la fine del 2023 e l'inizio del 2024 escono i brani “Un amore del genere”, “Fiori d'inverno” e “A me ricordi il tempo”.
Nel 2024 escono i brani “L'armadio accanto alla finestra”e “Indescrivibile”.
“Niente di più” è il nuovo singolo di Barbara Luna disponibile sulle piattaforme digitali di streaming  e in rotazione radiofonica dal 6 settembre 2024.
 
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“Sequences” è il nuovo singolo di Camilla DOT

 

Dal 6 settembre sarà in rotazione radiofonica “Sequences”, il nuovo singolo di Camilla Dot disponibile sulle piattaforme di streaming digitale dal 30 agosto.

 
“Sequences” è una ballata romantica che parla di una ragazza che si ritrova sola stesa a letto a ripensare alla sua relazione appena terminata in maniera brusca. Prova a capire i motivi per cui è finita, sperando che possa tornare l'amore che c'era prima. E quindi prova a ricordare tutti i momenti migliori della loro relazione, e tenta di riviverli, fallendo. Perché alla fine capirà che semplicemente non ha funzionato, e non ha nulla a che vedere con lei.
 
Spiega l'artista a proposito del brano: "Questa è forse la canzone a cui sono più legata, forse perché è la prima che ho mai scritto. Avevo 10 anni e per la prima volta avevo provato a scrivere alcuni dei miei pensieri, e vedere quanta felicità provavo componendo era veramente inaspettato. Portai la canzone alla mia prima insegnante di canto, con cui parlo ancora al giorno d'oggi, e mi ha detto che era bellissima, da lì mi ha aiutata a portarla in vita. Le sarò per sempre grata. E ora, dopo quasi 10 anni, posso finalmente portarla nelle vite di altre persone."

Nel videoclip di “Sequences” la protagonista è interpretata da Camilla DOT che si ritrova a riflettere sulla sua relazione appena terminata. È sola, si sente completamente persa e cerca di ripercorrere ciò che è stato, tornando negli stessi posti, facendo le stesse cose, per poi capire che forse è il momento di lasciar andare, e il videoclip termina con la coppia che decide di lasciar andare.

Guarda qui il videoclip su YouTube: https://youtu.be/PHJ72nqUPcM?si=-F4TtGd99Hxd9p7o
 
 
 
Biografia
Camilla Dot, pseudonimo di Emma Camilla Candotti, è una cantautrice italiana nata a Padova il 22 ottobre 2004.
La sua avventura nel mondo della musica è iniziata all'età di soli 9 anni, quando ha iniziato a coltivare il suo amore per il canto. Ma non si è limitata solo a cantare: a soli 10 anni, ha cominciato a suonare strumenti musicali e a comporre le sue prime canzoni, mostrando un'incredibile versatilità e una creatività sorprendente. Continuiamo a seguire con attenzione il suo percorso artistico, sicuri che ci riserverà ancora molte sorprese e che il suo talento brillerà sempre di più.
Nel 2023 escono i brani “Happyness awaits” e “Worthless”.
“Sequences” è il nuovo singolo di Camilla DOT disponibile sulle piattaforme di streaming digitale dal 30 agosto 2024 e in rotazione radiofonica dal 6 settembre.
 
 
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“Perché sei il mio papà” è il singolo d’esordio di Benedetta Morzetta

 

Da venerdì 6 settembre 2024 sarà in rotazione radiofonica “Perché sei il mio papà”, il primo singolo di Benedetta Morzetta, già disponibile sulle piattaforme digitali dal 2 agosto.

 
“Perché sei il mio papà” è un brano che racconta dei numerosi viaggi in macchina che Benedetta fa con il padre ogni volta che lui va a prenderla per poi riportarla dalla madre. Un modo allegro e spensierato di affrontare la separazione dei genitori ma anche la difficoltà di vivere questa situazione diventata comune nella società di oggi. 
 
“Ma quando sei lontano non interessa il tuo sorriso resta perché sei il mio papà”, commenta l’artista.
 
 
Ascolta ora il brano: https://ingrv.es/perche-sei-il-mio-bgb-g
 
 
Biografia
Benedetta vive a Cerreto Guidi (FI). È una bambina simpatica, affettuosa e ha una grinta smisurata!
Nel 2022 partecipa allo Zecchino D’oro con il brano “L’orso col ghiacciolo” classificandosi terza. Nel 2024 esce il suo primo singolo “Perché sei il mio papà” scritto da Marco del Freo e Tommaso Cesana (che ha partecipato ad Amici 2021). Studia pianoforte da un paio di anni.
 
“Perché sei il mio papà” è il singolo d’esordio di Benedetta Morzetta disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 2 agosto 2024 e in rotazione radiofonica da venerdì 6 settembre.
 
 
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“L’arrivista” è il nuovo singolo di Alessandra Rugger

 

Da venerdì 6 settembre 2024 sarà disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale “L’arrivista”, il nuovo singolo di Alessandra Rugger per LaPOP. 

 
“L’arrivista” è un brano che racconta di una persona che non conosce né morale né “stagioni” quando si tratta di arrivare ad un obiettivo. 
 
Presalva ora il brano: https://lapop.lnk.to/arrivista
 
 
Spiega l’artista a proposito del brano: «Confesso che durante la stesura avevo chiaramente in mente una persona che ringrazio sentitamente per avermi ispirato. D'altro canto, azzarderei col dichiarare che in ognuno di noi risiede un “piccolo arrivista”: quello che da bambino ha pianto per ore per avere il suo giocattolo preferito, o finto il mal di pancia per non andare a scuola. Ci vuole un po' di coraggio ad ammetterlo ma, riflettendoci su, potremmo arrivare a constatare una parte di noi che solitamente detestiamo negli altri... però senza confonderci con chi “l'arrivista” lo fa di professione o, come recita il testo, “per passione”».
 
 
Guarda il lyrics video su YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=Mw0Jt9EVDqw
 
 
Biografia
Alessandra Rugger si avvicina alla musica fin da giovane con lo studio del pianoforte e del canto. Dopo significative esperienze professionali come corista, nel 2015 è protagonista femminile nel recital “Jesus Christ Superstar” con la compagnia Reversal Simmetry. Nel 2016, oltre a vincere il premio “Incanto” per il migliore arrangiamento e la migliore performance, realizza “Intanto dentro un circo”, il suo primo disco da cantautrice di cui ha curato anche gli arrangiamenti. Nel 2016 viene selezionata per il progetto Mi Sento Indie di Radiocoop e Irma Records e pubblica l’EP “Mi sento Indie: Alessandra Rugger”. Nel 2017 esce il videoclip del suo singolo “In volo”, mentre a inizio 2020 esce il nuovo singolo “Vento” (LaPOP) estratto all’album “Prima o poi”. Nel 2021 pubblica il singolo “Settembre”, seguito tra il 2021 e 2022 dalle versioni in lingua inglese dei brani dell’album “Prima o poi”.
 
“L’arrivista” è il nuovo singolo di Alessandra Rugger disponibile sulle piattaforme digitali di streaming da venerdì 6 settembre 2024.
 
 
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“La giostra” è il nuovo singolo di angelae

 

Dal 28 agosto 2024 è disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale “La giostra”, il nuovo singolo di angelae.

 
Il brano “La giostra” è caratterizzato dalle sonorità dell'indie rock e del synth pop, e utilizza la giostra come allegoria di una vita che sembra perfetta ed estremamente divertente, ma che in realtà si basa solo su apparenze, doveri sociali e scadenze che ci allontanano dalla genuinità dell’ascolto dei nostri bisogni e di obbiettivi che siano soddisfacenti per noi stessi. Col tempo, ci si accorge spesso troppo tardi che, inseguendo traguardi imposti ci ritroviamo schiacciati in un’esistenza che ci soffoca, non ci rappresenta e da cui “vogliamo scendere”.
 
Spiega l’artista a proposito del brano: “Mi chiedo spesso se la giostra da cui sento di voler scendere sia la realtà che ci circonda o le illusioni che ci costruiamo per sopravvivere a questa. Non ho una risposta soddisfacente, ci sono solo volte in cui vorrei urlare a tutto di fermarsi.”
 
Nel videoclip de “La giostra”, una stanza spoglia e in decadenza fa da sfondo. Una donna, cieca alla condizione dell’ambiente circostante e della sua stessa esistenza, è intrappolata in una realtà idealizzata, come una bambola di porcellana.  Gradualmente, con tragica consapevolezza, riconosce l'impermanenza e la durezza della realtà. Le illusioni su cui aveva costruito la sua vita cominciano a crollare. Da questa epifania joyciana innescata dalla vista dei fiori secchi, deriva una degenerazione folle che porta la protagonista a spogliarsi del ruolo che interpretava e a lasciarsi invadere dalla rabbia e dalla pazzia.
 
Guarda il videoclip su YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=Q-oPQfaoY_A
 
Biografia
angelae, nome d’arte di Angela Zanonato, cantautrice padovana classe 1990, coniuga l’attenzione al testo e l’interpretazione cantautorale con un sound che spazia tra l’electro-pop e l’R’n’B, approcciando in maniera giocosa la produzione delle voci e le forme scelte per i brani. Influenzata dall’ascolto dei grandi cantautori italiani, inizia a scrivere i primi testi spinta dalla necessità di comunicare e di analizzare, in maniera quasi chirurgica, le emozioni e i rapporti umani.
L’incontro provvidenziale con Andrea Barin, che da lì in avanti entra nel progetto e partecipa ad ogni produzione, l’ha spinta nel 2018 a portare in studio il suo primo album di inediti “angelae”. In collaborazione con Alka Record Label esce, nel maggio 2021, “Passi Piccolissimi” EP prodotto da Michele Guberti che di fatto segna un netto cambio nel sound del progetto.
Nel 2022 il sodalizio con Anthill booking porta l’artista in giro per l’Italia con oltre 40 concerti, l’anno si conclude con la partecipazione di angelae come finalista del Premio Bianca D’Aponte 2022.
Esce il 21 aprile 2023 “Sassolini” l’ultimo album da cui sono estratti i singoli “La casetta in Canadà” e “Punto Gi” con cui la cantautrice vince il premio Onda Rosa Indipendente 2023.
L’artista è ora impegnata in studio di registrazione per la realizzazione di un nuovo album, il primo singolo “La giostra” è disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale dal 28 agosto 2024.
 
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“Together We Rise” è il disco d'esordio dei Trame, dal 3 settembre in digitale e in formato fisico

Da martedì 3 settembre 2024 sarà disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale e in formato fisico “TOGETHER WE RISE” (Overdub Recordings), il primo album dei TRAME. La band con il brano inedito “Hyper Opportunity” firma la colonna sonora ufficiale del TODAYS Festival 2024.

 
“Together We Rise” è un album che fonde elementi di post-rock, elettronica e ambient, legati da un unico filo conduttore: portare l’ascoltatore in un viaggio emotivo e riflessivo. È un invito a trovare forza nelle connessioni autentiche e ad elevare insieme lo spirito collettivo.
Ogni canzone esplora un aspetto diverso della collettività e della resilienza. Dall'esplorazione temporale di “Are Here” alla malinconica introspezione di “Letters”, dall'inno alla solidarietà di “Together We Rise” alla suggestiva atmosfera di “Northern Lights”, il disco cattura la bellezza della diversità e della connessione umana. Brani come “Plumes” e “Brother Auto Million” rappresentano la leggerezza e la complessità delle relazioni, mentre “The Light, The Dark and The Dusty” e “Flames” esplorano la dualità e la resilienza di fronte alle avversità.
 
Spiega la band a proposito del disco: «Ecco “Together We Rise”, il nostro primo album pubblicato con Overdub Recordings. Abbiamo fuso post-rock, elettronica e ambient per creare un album che riflette le nostre radici musicali e il mondo contemporaneo. Con ogni traccia, desideriamo condurre chi ascolta in un autentico viaggio emozionale».
 
TRACKLIST:
1 - Are Here
2 - Letters
3 - Together we rise
4 - Northern Lights
5 - Plumes
6 - Brother Auto Million
7 - The light, the dark and the dusty
8 - Flames
 
 
Biografia
Trame è una band italiana che fonde post-rock, ambient ed elettronica. Composta da Andrea D'Amico aka Mozo al pianoforte e sintetizzatori e Gianluca Catalani alla batteria e drum machine, la band nasce nel 2021.
Andrea ha fatto parte di diverse band e ha suonato e collaborato con diversi artisti, tra cui Meganoidi e Banco del Mutuo Soccorso.
Nel 2021, con il nome Mozo pubblica il suo primo EP "GLOWS".
Gianluca ha collaborato con Sevenlowdown, Molotoy,Bernardo Bertolucci (colonna sonora per il corto “Ten Minutes Order The Cello”), Rovescio della Medaglia e numerosi altri.Oltre ad essere stato insegnante e turnista stabile presso lo studio Moon Voice/Eurock di Roma e presso il Synthesis Recording Studio di Roma dal 2016 è in pianta stabile con la storica band metal-elecro-industrial romana ABORYM.
Nel 2022 con l’etichetta Sounzone Trame realizza colonne sonore per il cortometraggio "The Pandas Syndrome", e per la docuserie "ll caso Alex Schwazer" su Netflix. Nel 2023 realizza due brani per la colonna sonora “Le città del futuro” su Raiplay.
Dopo l'uscita dell’omonimo singolo, “Together we rise” è il disco d’esordio dei Trame pubblicato da Overdub Recordings e distribuito via Virgin Music/UNIVERSAL, disponibile sulle piattaforme digitali e in formato fisico dal 3 settembre 2024.
 
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“Nero” è il nuovo singolo di Tommaso Cesana

 

Dal 6 settembre sarà in rotazione radiofonica “Nero”, il nuovo singolo di Tommaso Cesana disponibile sulle piattaforme di streaming digitale dal 30 agosto.

 
“Nero” è un brano scritto di getto qualche mese fa e nasce dall'ispirazione di una storia ai suoi inizi. Le scogliere verdi dell'Irlanda (luogo in cui è stato scritto il pezzo) fanno da cornice alla storia che si allontana sempre di più dal nero che viene raccontato nella canzone.
Il progetto è seguito dal’A&R Massimo Guidi per la Label M&M-D&G Music
 
Ascolta il brano:  https://ingrv.es/nero-kkp-z
 
Commenta l'artista a proposito del nuovo brano: “Guance rosse moulin rouge, facciamo invidia al cielo con i suoi tramonti lassù”. 
 
Biografia
Tommaso Cesana ha iniziato a fare musica molto giovane, scrivendo i primi testi all’età di 12 anni.
Seguito artisticamente da Massimo Guidi che anche è il suo talent scout e vocal coach, a soli 14 inizia a produrre i primi arrangiamenti per i suoi pezzi, passando dall’inglese all’italiano .
A 16 anni viene invitato da Radio Company per cantare al loro evento a Padova davanti a 70.000 persone.
Tommaso entra nella scuola di Amici 21, nella squadra di Lorella Cuccarini, pronto a realizzare il suo grande sogno di diventare un cantante professionista.
All’interno del talent show televisivo pubblica due inediti “Solo per Paura” e “Catene”, entrati entrambi nel Top Chart di Apple Music e Spotify.
Dopo l’esperienza ad Amici Tommaso continua a scrivere nuove canzoni.
Nell’estate 2022 esce “Dimenticarmi di te” che entra nelle più importanti playlist di Spotify e Apple Music.
Nel 2023 esce il brano “Semaforo rosso”.
“Nero” è il nuovo singolo di Tommaso Cesana disponibile sulle piattaforme di streaming digitale dal 30 agosto 2024 e in rotazione radiofonica dal 6 settembre.
 
 
 
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“Si Antes Te Hubiera Conocido” di Karol G è il brano più trasmesso in radio

 

La parola d’ordine dell’Airplay della Settimana #35 è solo una: internazionalità, con nuovi protagonisti e vecchie conferme.

Il brano più trasmesso in radio è “Si Antes Te Hubiera Conocido” di Karol G, che oltre ad essere al comando della classifica Latin da 9 settimane ottiene oggi questo grande traguardo, mai ottenuto da un brano internazionale nei mesi estivi del 2024. In 2ª posizione “Sesso e Samba” di Gaia e Tony Effe, e 3º posto per “30º” di ANNA, posizione più alta raggiunta da questo brano nella classifica Generale.
Internazionali anche la Più Alta Nuova Entrata e l’Highest Climber della settimana, si tratta di “We Pray”, featuring tra Coldplay, Little Simz, Burna Boy, Elyanna, TINI, mentre l’Highest Climber è “Lonely Road” di MGK e Jelly Roll.

Per scoprire la classifica completa visita EarOne e ascolta tutti i brani più amati di questa settimana!

EarOne Airplay Indipendenti
La parola “internazionalità” si applica anche alla classifica Airplay Indipendenti, ma possiamo descriverla anche con un altro aggettivo: stabilità. Per la terza settimana consecutiva, troviamo Mark Ambor al 1º posto con “We Belong Together”, Shaboozey con “A Bar Song (Tipsy)” al 2º posto, e Ultimo in 3ª posizione con “Altrove", unico italiano della Top 3 sul podio Indipendenti da 13 settimane consecutive.

Classifiche di Genere e Speciali
La classifica Dance ha solo una protagonista: Sophie And The Giants con "Shut Up And Dance" guida l’Airplay Dance per la tredicesima settimana consecutiva, così come Karol G che con “Si Antes Te Hubiera Conocido” è al comando della EarOne Airplay Latin da nove settimane di fila. Complimenti a queste due grandi artiste!

Stabile ANNA che con “30º” rimane leader della classifica Urban, mentre nell’Airplay Rock, arrivano i Thirty Seconds To Mars ed ottengono il 1º posto con “World On Fire”.

“Si Antes Te Hubiera Conocido” è il brano internazionale più trasmesso, mentre Paola e Chiara con “Festa Totale” guadagnano la 1ª posizione della EarOne Airplay TV.

Tutte le classifiche, tutti i numeri, le nuove entrate e gli Highest Climbers della settimana sono disponibili su: https://earone.com/charts

“Yin e Yang” è il nuovo singolo di Mr&Mrs

 

Dal 30 agosto 2024 sarà disponibile sulle piattaforme di streaming digitale e in rotazione radiofonica “Yin e Yang”, il nuovo singolo di MR&MRS.
 
“Yin e Yang”, due opposti che si incastrano perfettamente. Bianco e nero, notte e giorno, sole e luna, sono tutti gli opposti che raccontano l’amore contraddittorio descritto nella canzone. Quando sembra che non ci sia più nulla da perdere e la corda sottile si spezza, in realtà non è ancora finita. Perché i due si attraggono come una calamita anche se sono completamente incompatibili. In una relazione, se yin e yang, cioè l'energia femminile e quella maschile, sono in equilibrio, si genera di conseguenza una relazione armoniosa. Se il flusso di energia si interrompe, allora è difficile rimanere connessi.
 
Nella canzone la protagonista descrive i momenti di solitudine e frustrazione causati dal suo uomo che spesso la lascia sola. Lei pensava che lui fosse la sua meta ma il flusso di energia si è interrotto e non si sentono più connessi. Nel momento in cui lei decide di andarsene lui capisce che non può immaginare la sua vita senza di lei e in quel momento cerca di riportarla indietro. Non è più una storia d'amore perché ci vogliono due persone per mantenere il fragile equilibrio. Ci vogliono due flussi di energia che si completano a vicenda, dove l'esistenza dell'uno dipende dall'esistenza dell'altro.
Lo Yin e Yang è un principio della filosofia cinese ma è ben riflesso nelle relazioni occidentali. Ci fa capire che spesso ignoriamo il fatto che le relazioni sono il risultato del lavoro quotidiano e dovrebbero essere uno sforzo di entrambi e non solo di una parte.
Gli artisti commentano così la nuova release: "La corda si spezza, che male mi fai, io sono lo Yin e tu sei lo Yang".
 
 
Il videoclip di “Yin e Yang” inizia con un matrimonio. La sposa arriva all'altare e cambia idea all'ultimo momento, butta via il mazzo di fiori e scappa. Gli invitati rimangono stupiti. Lei scappa, guida e si dirige verso il porto dove la aspetta una barca. Desidera stare lontana da lui. Le sue amiche la accompagnano durante il viaggio. Nel frattempo, lo sposo capisce che non può stare senza di lei e corre a prendere la sua sposa. Arriva al porto e si accorge che la barca è già partita. Nella sua disperazione, prende una piccola barca chiamata "Furia" e raggiunge lo yacht dove si trova la sua sposa. Si getta in acqua e riesce a raggiungere la sua amata. La sposa sembra averlo perdonato ma quando sono in compagnia delle sue amiche, lo sposo flirta con l'amica e questa è la goccia che fa traboccare il vaso. Quando camminano lungo il porto, lei lo butta in acqua.
 
 
Guarda il videoclip su YouTube: https://youtu.be/F4ftg2jgzlU
 
 
Biografia
MR&MRS è il progetto autobiografico della musica pop italiana. Il gruppo nasce dall'unione di due artisti Ruben Dominguez e Giuliette Kris. Si tratta di una fusione di culture e suoni cantati in diverse lingue tra cui italiano, inglese, francese e spagnolo. Racconta le emozioni vissute da una coppia attraverso la loro infinita passione per la musica.
Due artisti con background diversi ma la stessa infinita passione per la musica.
Giuliette Kris, all'anagrafe Iulia Zaikina, è una cantautrice di origini ucraine, arrivata in Italia nel 2012. Studia canto da quando aveva 6 anni. Un viaggio musicale che dura tutta la vita. Grazie alla sua passione si è esibita sui diversi palchi e ha partecipato a numerosi concorsi musicali. È arrivata la finalista al concorso “Le voci d'oro” di Montecatini nel 2020 e la semifinalista al concorso “Una Voce per l'Europa” nel 2023. Insieme al gruppo MR&MRS è arrivata nel 2021 finalista al concorso “Una Voce per l'Europa”. Continua ad esibirsi dal vivo nei locali più rinomati della Riviera Adriatica.
El Ruben all'anagrafe Ruben Dominguez, spagnolo d’origine nato e cresciuta a Ginevra fino ai 20 anni ma romagnolo d’adozione. Vanta un passato come rapper e ballerino hip hop. La sua carriera artistica conta nomi, personaggi e palchi d’eccezione. Dalla tournée in Spagna con Jovanotti, fino alla conduzione del programma “Boogie Down” su
Match Music e il canale web “I love Riccione.com”, passando per “I.C.T”: Inspiration Color Trash, il progetto musicale che lo ho lanciato ai vertici delle classifiche musicali europee con il brano “Lasciati tentare”.
Dopo “Milano”, “Tetto del mondo”, “Señorita flamenco” e“Andalusia”, “Yin e Yang” è il nuovo singolo di Mr&Mrs disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica dal 30 agosto 2024.
 
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“9Mesi” è il singolo d'esordio dei Torre della Muda

 

Da venerdì 30 agosto 2024 sarà in rotazione radiofonica “9MESI” (Karma Conspiracy/Overdub Recordings), il primo singolo dei TORRE DELLA MUDA già disponibile sulle piattaforme digitali dal 26 agosto.

Il brano “9Mesi” racconta il viaggio emotivo della nascita, un evento legato solo a delle belle emozioni. Tuttavia, le sensazioni provate dalla creatura che si sta lentamente sviluppando dentro il grembo materno, sono tutt’altro che lineari. Nel comporre questa canzone, la band ha cercato di descrivere queste sensazioni non solo attraverso il testo, ma anche con un'alternanza tra sonorità “chiuse” e “aperte”. La nascita simboleggia la liberazione dai confini fisici e mentali e la ricerca di una nuova vita.

Spiega la band a proposito del brano: “Prendendo spunto dalla nascita del figlio di uno dei componenti della band, è nata l’idea di rappresentare musicalmente le sensazioni che prova il bambino durante i mesi della gravidanza”.

Nel videoclip di “9Mesi” si alternano due protagonisti: la band e i ballerini. La band suona all'interno di una gabbia, simboleggiando il “protagonista” intrappolato della canzone. In alcune scene, l'intero gruppo è presente nella gabbia, mentre in altre appare solo un membro. In netto contrasto, i ballerini eseguono una coreografia dietro una tela che rappresenta l'utero materno. Il colore rosso domina queste scene, creando un ambiente in cui le sagome dei ballerini si muovono in armonia con la musica. Il video termina con una luce che invade la scena, simbolo di nascita e liberazione.

Guarda il videoclip su YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=pyYV7FfzHVE

Biografia
I Torre della Muda nascono nel 2021 da un’idea di 4 amici, Marco, Dario, Fabrizio e Alessio, legati da sempre dalla loro passione per la musica. Il gruppo nasce dalle influenze di importanti gruppi del passato, sperimentando un percorso compositivo unico nel contesto del prog rock italiano.
Riescono a plasmare un sound distintivo, dando vita al loro primo album “Momento Eterno”, dove le radici rock si intrecciano con varie sfumature e colori del prog.
L'album si concentra sull'esplorazione della complessità e della varietà dell'esperienza umana, invitando l'ascoltatore a riflettere sulla propria esistenza e connessione con il mondo che ci circonda. Nel 2024 firmano il loro primo contratto discografico con l’etichetta Karma Cospiracy.

“9Mesi” è il singolo d'esordio dei Torre della Muda, co-prodotto da Karma Conspiracy e Overdub Recordings, disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 26 agosto e in rotazione radiofonica da venerdì 30 agosto 2024.

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“Frenesia (non parlare)” il nuovo singolo di Sisc0

 

Dal 30 agosto 2024 sarà in rotazione radiofonica “Frenesia (non parlare)”, il nuovo singolo di Sisc0  disponibile su tutte le piattaforme digitali di streaming. 

 
“Frenesia (non parlare)” è un brano pop/dance che nasce proprio con l’idea di far divertire e ballare chi l’ascolta. La canzone nasce tra aprile e maggio del 2024 e il significato è molto semplice, racconta di una storia d’amore nata in un locale. Un lampo improvviso che sembra essere destinato a durare per sempre ma che poi finisce presto e nonostante ciò va comunque bene, perché in fondo si sa che le cose belle non durano per sempre come dice l’artista anche nella canzone: “per stasera lasciamo tutto com’è, tu gli occhiali neri fumé ed io non so neanche perché vorrei non finisse mai più”.

Ascolta ora il brano: https://ingrv.es/frenesia-bbv-9
 
 
L'artista commenta così la nuova release: “Che effetto strano mi toglie il fiato questa Frenesia”.

Il videoclip di “Frenesia” è stato registrato in un locale di Senago in provincia di Monza, il Davinci Cocktail Music. Il contesto riprende il sound dance del pezzo, il tutto ricoperto da brillantini, luci e strobo. L'ispirazione è quella ai videoclip pop come quelli di Paola e Chiara, Elodie, Annalisa.
Nel videoclip troviamo l'artista e le due ballerine Sara Cezza e Noemi Lanotte. Il punto focale del video e del la coreografia è sicuramente il ritornello dove è stata costruita una sequenza di passi semplici e facilmente ripetibili da chi le guarda come quelle di Mahmood in “Tuta Gold”. Le due registe del videoclip sono Margherita Benzoni e Elsa Spatola, due Videomaker di grande talento, che hanno già collaborato per nomi importanti tra cui le registrazioni di vari Radio Italia Live.
 
Guarda il videoclip su YouTube: https://youtu.be/T_X48XRcrvw 
 
Biografia
Sisc0, all'anagrafe Francesco, classe 2000, è un artista nato e cresciuto nella provincia di Milano. Sin da piccolo muove i primi passi nella musica che da sempre è stata la sua passione ed inizia a frequentare un corso di canto dove appunto nascerà il sogno di diventare cantante. Studia canto e danza per oltre 13 anni fino a quando nel 2021 inizia la collaborazione con i phaser studios di Seveso con i quali incide e pubblico diversi brani come allora sorrido che conta più 20k ascolti su spotify. Da sempre influenzato da grandi voci pop e dance , sonorità che l'artista decide di riportare nelle sue canzoni passando da artisti leggendari come Michael Jackson e Whitney Houston fino a quelli più recenti come Dua Lipa , The Weeknd e Ariana Grande per non parlare della passione per il pop italiano con artiste come Emma, Annalisa ed Elodie . Una vita abbastanza travagliata quella dell’artista, che cerca di riproporre nei suoi testi per dare a chi lo ascolta supporto e un luogo sicuro in cui rifugiarsi, emozionarsi e allo stesso tempo divertirsi cercando di lasciare pregiudizi e problemi alle spalle.
“Frenesia (non parlare)” è il nuovo singolo di Sisc0 disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 2 agosto 2024 e in rotazione radiofonica dal 30 agosto.
 

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Francesco Cavestri torna live a Milano per un evento speciale domenica 1° settembre

 

Francesco Cavestri, dopo il sold out registrato al Blue Note di Milano e a Piano City, ritorna a Milano con un evento speciale tra musica e cinema per la seconda edizione di ”LE SERE DEI MERCANTI”, con un concerto (a ingresso gratuito fino ad esaurimento posti), organizzato da Ponderosa Music Art, che anticipa la proiezione del film “C’è Ancora Domani” di Paola Cortellesi.

Cavestri chiuderà il 1° settembre con il suo trio la rassegna “Le Sere dei Mercanti”, organizzata ogni anno in Piazza dei Mercanti (dietro Piazza Duomo) da Anteo Milano - Spazio Cinema, in apertura alla proiezione del film C’è Ancora Domani di Paola Cortellesi. Cavestri sarà il protagonista dell’ultimo concerto della rassegna, inaugurata il 1° luglio da Paolo Jannacci.

Il trio di Francesco eseguirà un repertorio molto suggestivo che partirà da reinterpretazioni di brani e colonne sonore attinenti al periodo storico e al significato del film, per poi giungere alle composizioni originali del giovane pianista bolognese, contenute nel suo album “IKI - Bellezza Ispiratrice” e nella colonna sonora originale registrata per il Podcast Rai “Una Morte da Mediano”. Il concerto è a ingresso gratuito (grazie a Ponderosa Music & Arts e Banca BPER per l’organizzazione).
 
 
Biografia
Pianista compositore e divulgatore (classe 2003), Francesco Cavestri studia pianoforte dall’età di 4 anni e si laurea a 20 anni in pianoforte jazz al Conservatorio di Bologna (il più giovane laureato del dipartimento Jazz). Negli USA ha modo di frequentare la scena musicale newyorkese e di studiare al Berklee College of Music di Boston, dove conosce un gruppo di musicisti americani con cui si esibirà in importanti rassegne estive a Bologna e a Boston.
Il suo primo album “Early17,” una combinazione di hip-hop, soul e R&B, con elementi di jazz contemporaneo, con 9 tracce inedite e feat di Fabrizio Bosso, ottiene consenso di pubblico e di critica. Cavestri in questi anni si è esibito in importanti Festival e Jazz Club italiani ed esteri  (il Bravo Caffè di Bologna, l’Alexanderplatz Jazz Club di Roma, la Cantina Bentivoglio di Bologna, il Wally’s Jazz Club di Boston, la Casa del Jazz di Roma, il Festival Time in Jazz in Sardegna, il Festival JazzMi a Milano). Come divulgatore ha presentato la sua lezione-concerto “Jazz/hip hop – due generi fratelli) nelle scuole, nei teatri (anche a fianco di Paolo Fresu) e nei festival (Time in Jazz e JazzMI) e a breve uscirà anche una pubblicazione.
Al Festival “Strada del Jazz 2023” con il suo concerto in Piazza Maggiore a Bologna (che è stato registrato e prodotto dalla Regione Emilia-Romagna per la rassegna Viralissima.) ha vinto il Premio come giovane pianista che unisce presente e futuro.
Di recente ha anche registrato la sua prima colonna sonora per un podcast di produzione Rai, il cui album “Una Morte da Mediano” il terzo album di Cavestri dopo “IKI - Bellezza Ispiratrice” è uscito in digitale il 16 aprile.
Ad aprile 2024 è partito il Tour “IKI - Bellezza Ispiratrice” toccando diverse città, tra le quali ricordiamo: Milano, Roma, Bologna, Trapani
Come divulgatore Francesco Cavestri collabora con l’associazione Il Jazz Va a Scuola, organizzando lezioni-concerto, seminari e masterclass in teatro, nelle scuole e nei Festival, anche al fianco di importanti artisti della scena italiana e internazionale. Il 30 aprile, in occasione dell’International Jazz Day riconosciuto dall’Unesco, Cavestri ha ricevuto il premio IJVAS come giovane divulgatore e compositore all’Auditorium Parco della Musica di Roma, al fianco dei grandi nomi del Jazz italiano, tra cui Stefano Bollani. 
 
 
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“Girare” è il nuovo singolo di Par Ty

 

Da venerdì 30 agosto 2024 sarà disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale “GIRARE”, il nuovo singolo di PAR TY per Kimura.

 
“Girare” è un brano coinvolgente che unisce sonorità latine e reggaeton, con testi caratterizzati da un tono arrogante e una carica energetica notevole. Il ritornello ripetitivo e accattivante è pensato per rimanere in testa e far ballare chiunque lo ascolti. Le liriche giocano su temi di successo personale ed ostentazione. Il testo, infatti, si concentra su immagini di ricchezza e opulenza, con riferimenti espliciti a donne e sostanze. Le strofe parlano di uno stile di vita esagerato, con l'uso di slang e riferimenti culturali che richiamano l'immaginario del rap e del reggaeton moderno.
 
Presalva ora il brano: https://kimura.lnk.to/girare
 
 
Spiega l’artista a proposito del brano: “Ho scelto 'Girare' come singolo perché incarna perfettamente lo spirito dell'estate. È un pezzo che parla di divertimento, esagerazione e vitalità, tutti elementi che considero fondamentali per il periodo estivo. Realizzare questo brano è stato un processo estremamente divertente, e credo che questa energia positiva si percepisca chiaramente nell'ascolto”.
 
 
Guarda il lyrics video su YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=nysXXHP06Hk
 
 
Biografia
PAR TY è l'espressione artistica del talentuoso rapper di Bologna Gianmarco Toro. Il progetto nasce alle porte del 2022 e le sue radici sono solidamente ancorate nel mondo del rap. Nel corso del tempo si è evoluto per abbracciare una visione musicale poliedrica, influenzata da una varietà di generi, tra cui reggaeton, rock e reggae.
Negli anni, il rapper bolognese ha collaborato con diversi brand, ampliando la sua espressione artistica anche nel campo del design streetwear. Il progetto culmina con l'uscita di PARTY EP il 24 marzo 2023, firmato Kimura Label, un'etichetta dedicata alla scoperta e distribuzione di talenti emergenti nella scena italiana del rap, dell’hip-hop, dell'R’n’b e della trap. Segue nel novembre dello stesso anno il secondo EP AFTER PARTY, mentre a maggio 2024 esce la raccolta di remix SCHIUMA PARTY, ricca di collaborazioni d’eccezione.
Nelle sue liriche, l'artista racconta Bologna, esplora le dinamiche delle relazioni umane, riflette sulle delusioni e condivide i suoi momenti più intimi senza mai cadere nella banalità. Nonostante il contenuto spesso profondo dei testi, il suono del progetto rimane fresco e all'avanguardia, offrendo una visione innovativa sulla musica rap contemporanea.
 
“Girare” (Kimura) è il nuovo singolo di PAR TY disponibile sulle piattaforme digitali di streaming dal 30 agosto 2024.
 
 
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“2OfU” è il nuovo singolo degli Urban Cairo

 

Da venerdì 30 agosto 2024 sarà disponibile in rotazione radiofonica e su tutte le piattaforme di streaming digitale “2OFU” (Overdub Recordings), il nuovo singolo degli URBAN CAIRO. 

 
Il brano “2OfU” segue, come un fil rouge, la sensazione di instabilità mentale presentata nel singolo “Dysphoria”, pubblicato il 28 giugno 2024. I ritornelli, sia nel testo che nell'uso della voce urlata, spiegano come questa mente non riesca a distinguere la realtà dalla fantasia, continuando a vedere la comparsa di questa persona senza più distinguere la realtà dal sogno, dai toni più morbidi e soffici. Questa continua alternanza porterà ad un “burnout” musicale finale, a testimonianza della difficoltà nel non ritrovare più una condizione stabile.
 
Spiega la band a proposito del brano: “Abbiamo cercato di tradurre in musica quello che per noi è il concetto di isteria, cercando di accompagnare il sali-scendi emotivo della canzone, nel nostro modo che amiamo definire super fuzz per poi esplodere in uno strumentale finale a rappresentare come un burnout mentale.”
 
 
Biografia
Gli Urban Cairo sono un trio formatosi ad Acqui Terme da Giuse (chitarra e voce), Cigo (basso e voce), Vasco (batteria). In un mondo in cui ci si ammala cercando disperatamente di apparire bravi in qualcosa gli Urban Cairo si propongono come alternativa alla monotonia sonora di questi anni senza volersi inventare nulla di nuovo ma proponendo un super-fuzz fatto di sincera rabbia verso una provincialità che non li rispecchia cercando una nuova dimensione in cui esistere e poter gridare a pieni polmoni. Il loro suono è compatto, leggero e pesante allo stesso tempo attraverso sonorità che spaziano dal post hardcore al garage rock arricchite da melodici sbalzi di rumore, distorsioni shoegaze e un approccio alla musica/vita in stile grunge. Pubblicano nel 2019 il primo album “Nowhere in Particular”.
Dopo “Dysphoria”, “2OfU” è il nuovo singolo degli Urban Cairo, che anticipa l’uscita del secondo disco, pubblicato da Overdub Recordings e distribuito via Virgin Music/Universal disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica da venerdì 30 agosto 2024.
 
 
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